配色与对比
冷暖色、明度、饱和度和背景文字的对比。
整页降饱和后重点色靠什么跳出来
全页降饱和后只保留一处高饱和色作重点,其余压到同一档;若重点也一起降了,就改用明度差或面积差把它托出来。高饱和色超过两处,彼此又会互相抵消。
低对比色块之间留白能补足区分吗
留白只把两块颜色隔开,不改变它们自身的明度和饱和度。远看或缩小画面时,色块仍会并成一片;应先拉开明度差,再用留白控制两块的间距和节奏。
构图与留白
视觉重心、对齐、间距和画面中的主次关系。
标题和图片面积接近时谁当重心
两者面积接近会互相争夺注意力。先定阅读入口:读者应先读标题,就把图缩小或压暗一档,让标题上方留出空白;图是主体,标题退到次级字号与颜色。一页只留一个重心。
正文两侧留白不一样宽会怎样
两侧留白不等时,整列文字会显得向窄的一侧偏,长行尤其明显。先统一左右边距,再按标点和字形的视觉外沿微调;正文宽度本身不要同时频繁变化。
并排两块间距相等为什么还分不清主次
间距相等只说明它们同组,不产生主次。让主块面积更大或明度对比更强,并让两块间距小于它们与组外内容的间距,分组和主次才同时成立。
标题和正文的间距该比段间距大吗
标题应更靠近它所管的正文,与上一段的距离要大于标题到正文的距离;两组间距接近时,读者会分不清标题属于哪一段。先拉开组间,再微调组内。

光线与质感
顺光、侧光、漫射光对纹理、轮廓和色彩的影响。
漫射光拍白瓷怎样不并成一片
漫射光下白瓷和白背景明度接近,器型边缘会融掉。换中灰或深色背景,或让一侧稍暗形成明暗过渡;保留高光但不让它过曝,白色表面才有层次。
阴天拍绿叶为什么显得发闷
阴天漫射光没有明显高光和阴影,叶面反光少,绿色主要靠固有色呈现,容易显得平。若天空偏冷,绿叶还会偏冷发灰;可找深色背景衬托,或把色温调回中性。
侧光拍织物经纬为什么更清楚
侧光斜擦布面,纱线凸起会投下细窄阴影,经纬的起伏被这些阴影勾出来;顺光把这些阴影压到纤维背后,布面只剩颜色。光位太低时影子过长,纹理反而乱。
顺光拍白墙浮雕为什么没层次
顺光从机位方向打过去,浮雕的凹处几乎不产生阴影,白墙又缺少色差,起伏只剩很弱的明暗变化。要显出浮雕,应把光源移到侧面,或让光线斜擦墙面。
漫射光拍深色绒面为何看不出毛流
漫射光把绒毛的细影摊薄,深色又压低明暗差,毛流只剩很弱的丝光方向。要判断绒面倒向,可让光从一侧低角度斜擦,或稍提暗部;别在正面均匀光下断言没有纹理。
漫射光下粗糙面为何还有细影
漫射光不是没有方向。大面积光源从多个角度把光送到表面,凹凸处的阴影被摊薄、边缘变软,但不会完全消失;光源相对物体越大,细影越弱,纹理更多靠色差判断。
顺光拍浮雕质感为什么会变平
顺光从镜头方向照过去,凸起背后的微小阴影落到自身后面,表面起伏没有明暗差,浮雕就看不出厚度。把光源移到一侧,让阴影横过来,纹理才显出来;颜色会随之变化,需重新看曝光。
光线太硬时纹理阴影发黑怎么变柔
硬光光源面积小,凹凸背面的阴影边缘锐、里面接近死黑,纹理细节被吞掉。加柔光布或让光先打白墙再反射,扩大光源面积,阴影边缘变宽,纹理才留得住。
读者评论
行吧,看完我准备去翻翻家里那些老东西。
有没有更简单点的办法呀,看着步骤头有点大。
这个说法我听过好几个版本了,这次算是最清楚的。
看完最大的感受就是,以前想得太简单了。